今年聯考改革，考題難度升級，其中素描科目雖然較以往改動不大，但也增設了以往沒有的半身胸像。

相較聯考中常見的“素描頭像”，“半身胸像”又有什么不同呢？我們在個別省聯考考綱的對比中，不難發現“半身胸像”已成為了一個“特別”的詞語，對于大部分省份來說，半身胸像在聯考考題中是一片盲區。今天河南畫室劉老師就來跟大家講解一下，畫半身胸像需要主要的地方，有備無患。

一、半身胸像是什么？

半身胸像同人物頭像最大不同就是要關注衣服的刻畫，畫的過程中，還要注意主次關系，頭部并不一定要畫的很黑，關鍵在于找準黑白灰的關系，臉部有多白，臉部的暗部和衣服的暗部是一個什么關系。

在深入的過程中，不僅要注意黑白灰，還要注意衣服與臉部質感的不同表達方法。

通俗來說，半身胸像與頭像的差異，僅體現在作畫范圍上。“頭像”一般僅繪制脖子周圍及以上部分，“半身胸像”會拓展至胸部及以上。

二、半身胸像作畫要點

半身胸像寫生一般劃分為構圖落幅、畫大色調、深入刻畫、調整統一四個步驟。為了使每一步驟抓住要領突出重點，也為了敘述分析更為集中、方便，我們按構圖、輪廓、刻畫進行寫生步驟分析。

一、構圖

半身胸像相對于頭像更具有難度。起稿時，我們要考慮的是比例問題，首先最重要的是頭和上身的比例，如模特坐姿的比例關系，會因透視而產生變化。

其次要考慮的是，人像在整張畫布中的構圖布局是否舒適，為之后的空間營造鋪好底子。

半身人像構圖比頭像構圖要復雜一些，為了取得滿意的構圖，最好還是采用小構圖，有利于推敲構圖的形式和效果，當小構圖確定之后，再正式下筆構圖落幅。

二、輪廓

確定了正確的比例關系后，就要考慮人物的動勢和形體穿插關系。這個階段有三個重點關系需要注意：

第一是頭頸肩的穿插關系，素描頭像中會涉及這個問題，但胸像的要求更高，它要求交代得更準。

第二是動勢關系，胸像更大的作畫范圍必然會涉及到模特的上身姿勢，肩和胸腔的傾斜變化，手臂的擺動幅度及相應的衣紋。

第三要注意的是衣服的穿插，在頭像中，上身衣服很多時候是被省略或簡單帶過的，但胸像不一樣。被納入作畫范圍的上身就是被包裹在衣服之中，衣紋的走向、穿插會直接決定整個上身的作畫水平。

在構圖落幅中，即使是簡括的約形，也要注意表達對形象的神態、動勢、造型特征的總體感受，要善于捕捉自然、生動的瞬間形象。

三、刻畫

在深入過程中，頭部依然是胸像的刻畫重點。但這也很容易導致考生死盯頭部刻畫，胸像中整個上身是一個整體，不要犯了顧此失彼的錯誤。

上身雖然是一個整體，但也要分好主次，避免在不必要的細節上浪費時間刻畫，導致畫面沒有抓住重點，從而丟失畫面效果。

深入刻畫要注重整體，從整體出發把握各部分的主次、虛實關系，使局部的細節刻畫自然諧調地融入整體的大關系之中。深入刻畫要抓住重點，切不可面面俱到地看見什么畫什么。

不知道大家看完上面的作畫步驟后，有沒有一些收獲呢？其實素描半身像沒有大家想象的那么難畫，只要找對了方法，其實是很簡單的。